Boite en bois décorée en acrylique pouring.

Ce tuto vous explique comment décorer une boite en bois avec la technique de l’acrylique pouring.

Je voulais décorer une boite en bois avec la technique de l’acrylique pouring, j’avais peint le couvercle de cette boite mais cela ne me plaisait pas je l’ai donc repeinte et avec l’acrylique pouring cela n’est pas un problème car sur du bois il faut de toute façon appliquer une couche de fonds pour que le bois n’absorbe pas trop la peinture.

Je commence à mélanger les ingrédients, la peinture acrylique,

le fleoterol, le GAQ 800, le sylicone, le médium acrylique.

pour tous les ingrédients, je mets à parts égales par rapport à la quantité d’acrylique, le silicone, beaucoup moins dosé j’en mets deux giclées.

Je rajoute de l’eau ensuite, pour avoir un mélange ressemblant à un lait.

Puis j’applique sur le bois qui doit avoir été préalablement peint.

Pour ce faire je verse quelques gouttes de peinture d’une couleur dans un verre en plastique et je verse quelques gouttes de peinture d’autre couleur (de mon mélange ) et ainsi de suite.

Puis je protège la surface à peindre avec du masking tape pour délimiter une ligne précise.

Je peins une première couche de peinture sur le bois pour que mon travail d’acrylique pouring tienne bien.
J’applique mon mélange de peinture, d’abord une couche bleue sue laquelle les autre couleurs vont venir intervenir, mais je vais rester sur une dominante de bleus.
Je verse délicatement le mélange de couleurs que j’ai fait dans mon verre à différents endroits sur le bois.

Je bouge légèrement ma boite en bois pour que la peinture aille partout et couvre la surface.
Après je donne un petit coup au chalumeau pour créer des cellules plus petites mais attention pas trop près de la peinture et attention de ne pas vous brûler.


Lorsque la peinture sèche il faut garder le bois le plus immobile possible et peindre une face après l’autre à cause de cela.

Au bout de deux heures de séchage, j’enlève le scotch doucement car si je ne le fais pas le scotch arracherait la peinture.

Ma boite en bois terminée avec peinture pouring sur le couvercle t un décor sur le bas de la boite en acrylique pouring
Voilà ma boite terminée après avoir peint toutes les faces du corps de la boite.

Souvenirs de mon enfance…

Un cahier, vieilli, pour moi le plus précieux avec dedans mes plus vieux dessins, des descriptions de merle, de fées.
Un de mes plus vieux cahiers de croquis…

De mon enfance me restent beaucoup de souvenirs et celui-ci m’a frappé l’autre jour….

Parfois quand j’avais six ou sept ans, je me levais un peu fatiguée et sans envie d’aller à l’école.

Ma mère me disais: reste à la maison. Et je pouvais profiter de ces moments de libre en étant tout à fait bien et pas avec 39 ° de fièvre au fond de mon lit.

Mon grand-père à cette occasion me montrait comment dessiner des animaux, une poule, un chat, un renard.

j’ai beaucoup appris comme cela, j’étais déjà accro à la création.

J’ai eu tout le matériel de bricolage qu’on puisse rêver et j’ai fait de même avec ma fille.

Au grand étonnement de ses copines quand elles venaient à la maison.

Normal pour moi…

Mes premiers cahiers de création.

Il me reste de mon enfance, un cahier, un des plus anciens et pour moi le plus précieux car il porte en lui la semence de tous mes intérêts futurs…

L’amour des fées.

L’amour de la création.

L’amour de la nature.

L’amour des fées, souvenirs d’enfance.

Tous ces intérêts ont perduré jusqu’à maintenant, et je les exprime au travers de mon blog pour en faire profiter mes lecteurs.

Des cahiers de sciences naturelles.

Des cahiers de sciences naturelles, la vie du merle. La description d’un os retrouvé dans la nature.

Et des trouvailles qui étaient à l’intérieur d’un nid d’oiseau.

Des trésors pour moi!

merle, souvenirs d’enfance…

Après la révélation, la baffe!

Je sais, c’est ça que je veux faire de ma vie!

Ecole d’Art, re Ecole d’Art, génial, et les sous ?

Gagner sa vie en faisant sa passion. J’y suis arrivée un temps, mais devenue maman, je n’ai pas voulu continuer de donner des cours de dessin le soir, ou de vivre avec trois fois rien.

Donc à côté de la joie d’être maman, la peine de devoir travailler dans quelque chose qui ne me plaît pas et où je ne m’épanouis pas.

Heureusement le blog est là…

Heureusement que le blog est là, cela me permet de montrer mon art en restant tranquillement chez moi et à une plus grande audience que jamais!

Cela me stimule et me donne encore plus d’idées.

Dans un prochain article mais je ne sais pas quand, je vous raconterai quel projet dort au fond d’un tiroir….

Mais vous aussi racontez-moi si vous avez un projet inachevé.

COUP DE COEUR…

Cela faisait un moment que j’attendais ça, et finalement j’ai eu un coup de coeur pour les objets de DAMSON TREE POTTERY.

Sa créatrice, une céramiste, Marieanne Cavaciuti, qui vit en Grande Bretagne.

Son inspiration est née de la contemplation de la nature.

Elle aime faire du kayak, pêcher et se balader dans la nature.

« Au début, j’ai commencé à faire des poteries pour donner à des amis.

J’ai fait quelques marchés artisanaux, et au bout d’un certain temps, les autres artisans m’ont encouragé à vendre mes créations online.

C’est ce que je fais depuis.

« Je m’inspire de la nature pour avoir de nouvelles idées et textures que je peux presser dans l’argile et j’aime expérimenter de nouvelles couleurs et techniques.

En effet, Marieanne se sert de vraies feuilles et fleurs qu’elle presse sur des plaques d’argile pour en imprimer la forme.

La suite est visible dans sa boutique Etsy et l’on peut y trouver, des broches, des bagues et barrettes. Et aussi des carreaux de faïence imprimés botanique qui sont superbes.

Acrylique pouring.

Détail de ma peinture, on voit bien les cellules grandes ou petites et les couleurs bien délimitées ou mélangées suivant les endroits.

Bonjour, aujourd’hui, je vais refaire une peinture en acrylique pouring.

C’est une technique qui utilise plusieurs produits joints à la peinture pour rendre celle-ci bien élastique et bien fluide afin de la verser sur la toile et d’obtenir ainsi de beaux effets de couleurs.

Donc pour ce faire j’ai commande sur internet des produits:

Le floetrol, le Gac 800, le liquitex,

le silicone d’un produit anti-poux.

Et bien sur de la peinture acrylique qui est mélangée à ces produits, et à de l’eau.



Je place de la peinture acrylique dans des verres en plastiques et les produits en proportion de 1/3 de chaque produit. Et 3 giclée de silicone, je mélange bien ensemble et j’ajoute de l’eau pour obtenir un mélange coulant comme une pâte à crêpes. Je mélange avec des bâtonnets en bois.

Quand j’ai mélangé toutes mes couleurs, je verse de la peinture sur mon support, là une toile et un couvercle de boite en bois qui avait déjà été peint.


J’étale bien la peinture avec un pinceau de façon grossière.

Puis, je verse mes couleurs dans un gobelet, en alternant les couleurs et en faisant de petites taches.
Puis je verse le contenu du gobelet sur le support à peindre.
Je verse la peinture sur la toile.
ça s’annonce bien…
Je bouge mon support pour que la peinture couvre toute la toile et je passe le pinceau sur les bords.


Finalement, je passe le chalumeau sur certaines partie de la toile pour faire apparaître des petites cellules, mais attention à ne pas vous brûler et à ne pas brûler la toile, il ne faut pas aller trop près!

Le résultat final sur la boite en bois.


Le résultat final sur la toile.

Décoration de Pâques en bleu.

Bonjour, le printemps est là !

Et avec lui ma nouvelle décoration de Pâques en bleu.

Qui est faite avec une technique familiale que je vous dévoile ici.

Il s’agit de coller des feuilles, des fleurs, aux oeufs et de colorer les oeufs avec pour obtenir de beaux motifs sur les oeufs.

Pour le matériel, il vous faut:

Des oeufs blancs, de la ficelle à rôti, des bas fins, des herbes et fleurs, de la teinture pour oeuf bleue.

En premier, je place sur les oeufs crus les fleurs et les herbes, pas facile ça glisse tout le temps on peut essayer de les faire tenir avec l’herbe.

Puis j’entoure l’oeuf avec le bas et je serre un maximum pour que les fleurs tiennent bien en place.

Alors, je mets les oeufs dans une casserole d’eau afin qu’ils soient tout recouverts avec la teinture bleue.

Au bout de dix minutes quand les oeufs sont bien cuits, on enlève le bas et les fleurs et on rince légèrement pour enlever les résidus de pétales.

On obtient des motifs étonnants.

Travail en cours…

Un petit aperçu de mon travail en cours, en préparation de mon tuto pour la décoration de Pâques.

La peinture des coquilles d’oeuf, les couleurs sont le corail et le turquoise pour tous les éléments y compris les fleurs pour une déco de Pâques fraiche et qui change.

Je dévoilerai aussi une technique de décoration familiale transmise de mère en fille et très secrète…..

Et une décoration de Pâques digne de la famille Adams en noir quelle horreur!

A suivre dès que mon emploi du temps me le permet.

Comment peindre un dégradé.

Voici, je vais vous montrer comment peindre un dégradé comme un pro!

Pour par exemple faire une transition dans un ciel, la mer ou pour montrer qu’un objet est arrondi on peut faire un dégradé et l’effet est garanti!

On commence par dessiner par exemple une tasse et à en tracer le contour,

puis sur un des côtés, j’applique du noir et je nettoie mon pinceau, sur l’autre côté j’applique du blanc, il ne faut pas que la couleur dégouline et soit trop liquide.

Le pinceau est ensuite nettoyé à nouveau dans de l’eau et toujours après, il doit être essoré en l’appuyant sur le chiffon.

Avec ce pinceau propre et un peu humide on peut repasser sur le gris foncé et en faisant des sortes de « Z »

Pour faire un dégradé à la manière de l’aquarelle, je peins d’abord une barre noire.

Ensuite je l’épaissit un peu.

Et ensuite, je nettoie mon pinceau complètement en l’agitant dans un verre d’eau et je l’essuie sur un chiffon. Le pinceau est ensuite humidifié légèrement et je vais travailler le noir pour l’éclaircir progressivement vers le gris.

De belles pensées

Que de belles pensées!

réalisées en plastique de set de table, et peintes ces pensées sont parfaites! Et elles agrémentent un petit coeur de leur petite têtes.

Alors attention, on commence!

Le petit coeur qui va accueillir les pensées est en bois découpé, poncé et peint.

Les pensées sont en set de table découpé, poncé au papier de verre pour que la peinture accroche bien dessus. Puis je dessine mes violettes au feutre indélébile et je peins en violet pour faire une première couche.

Je peins ensuite les détails quand le fond a suffisamment séché.

Je colle sur l’envers du motif peint un fil de fer de fleuriste à l’aide de colle blanche et de petits bouts de papier journal comme pour mon motif oiseaux (voir photo)

J’ajoute de petites bannières avec de jolis messages.

Quand les petits papiers qui tiennent le fil de fer sont bien secs, je perce mon coeur avec une mèche de perceuse très fine (2mm) et je peux donc placer mon fil au travers et positionner mes motifs sur le coeur, je place le fil de fixation et c’est fini!

       

 

De belles pensées!